Bondad y cobardía
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Autor: Dennis Kelly
Dramaturgia: Sofía Eiroa
Director: César Oliva Bernal
Curso y especialidad: Interpretación 4ºA
Profesores implicados en el taller: Paco Alberola, Sofía Eiroa, César Oliva Bernal, Ana Dolors Penalva, Aurelio Rodríguez, Susana Ruiz, Luisma Soriano
Fecha lugar de estreno: 5 de febrero de 2020, Centro Párraga
Duración de la obra: 100 min.
Sinopsis: Bondad y cobardía cuenta el viaje de Jorge Más desde la tierna inocencia de sus primeros años hacia la ambición y el poder más despiadados que caracterizan al hombre adulto en el que se convierte. A través de esta irresistible ascensión del protagonista, asistimos también a una crítica feroz del mundo capitalista que nos rodea y que convierte a los seres humanos en depredadores de sus semejantes.
Reparto: Javier Balibrea, David Berbel, Álvaro Cañaveras, Raquel Catasús, Ana García, Alejandro Pernas, Marta Ríos, Salvador Soto
Fedra en el laberinto
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Autor: Fulgencio M. Lax
Directora: Eva Torres
Curso y especialidad: 4ºB, Interpretación
Profesores implicados en el taller: Fulgencio M. Lax, Paco Macià, Ana Dolors Penalva, Luisma Soriano, Aurelio Rodríguez, Eva Torres, Leandro Martínez-Romero
Fecha de estreno: 28 de enero de 2020 Teatro de la ESAD
Duración de la obra: 90 minutos
Sinopsis: Fedra en el laberintoes una lectura contemporánea del mito de Fedra, desnudando la obra de su concepto de personaje y situando la trama en un universo dramático coral, recorrido por la trata de personas, la violencia de género y la esclavitud sexual.
Todas las Fedras, todas las Aricias, las Ismene, las Panope y las Enones del mundo aparecen sumergidas en un laberinto del que no encuentran la salida porque para ellas no existe. Centrifugan su existencia en el escabroso mundo de los nightclubs y se hunden, cada vez más, en un oscuro pozo de angustia y desesperación. Al otro lado de la cuerda están Teseo, un proxeneta que solo ve en ellas una caja registradora; Terámenes se alza como un despiadado hombre de confianza que no duda en utilizar la violencia más extrema con el fin de mantenerlas a todas sumidas en el miedo para que sean más rentables. Al final de esta cadena está Hipólito, el único rayo de esperanza que podría salvarnos a todos de la oscura esclavitud a la que están sometidas estas mujeres, pero le vence la cobardía y decide seguir los pasos de su padre.
La tragedia está servida, los sueños han desaparecido, apenas se escucha un latido y, en el laberinto, solo hay oscuridad, tristeza y silencio. Mucho silencio.
Fulgencio M. Lax
Reparto:
Panope: Elena S Ruso
Terámenes: Alfredo Lara
Hipólito: Rubén Ortiz
Aricia: Laura Soler
Ismene: Cristina S Sarabia
Fedra: Noemí Martínez
Enone: Maribel Pintado
Teseo: Sergio Gil
Equipo técnico y artístico:
Coordinadora del taller: Eva Torres
Dramaturgia: Fulgencio M. Lax
Diseño de iluminación: Zabu Medina y Fran García
Ayudante de iluminación: Marina C. Maçiá
Asesor de iluminación y espacio escénico: Luisma Soriano
Espacio sonoro: Leandro Martínez-Romero
Diseño de vestuario: Ana Dolores Penalva
Coreografías, cuerpo y movimiento: Paco Maçià
Voz y asesor de acentos: Aurelio Rodríguez
Diseño de escenografía: Escuela Superior de Diseño de la Región de Murcia. Consuelo Pérez, Abel M. Aroca, Irene Lucas, David Miralles, Lorena Gómez, Eva P. de Lucas y Lola Mtnz Lacárcel
Diseño de cartel: Ana Córdoba
Producción: Escuela Superior de Arte Dramático de la Región de Murcia
Agradecimientos: Javier González Soler, coordinador del Centro Cultural de Santiago y Zaraiche de Murcia.
Real Fake
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Autor: Creación colectiva.
Director: Pantxi Coves
Curso y especialidad: 4º de Creación
Profesores implicados en el taller: Tirso Gómez, Ana Belén Casas, Paco Maciá, Ana Dolores Penalva, Luisma Soriano y Concha Esteve.
Fecha y lugar de estreno: 25 y 26 de febrero
Duración de la obra: 50 minutos
Idea de partida y/o breve sinopsis: Nos construimos y nos construyen ficciones. Pero hay cosas que nos unen y nos vuelven tan reales como lo que está pasando ahora mismo, ¿verdad? O ¿hacia dónde estás mirando que no sabes qué está pasando ahora mismo? Real Fake es el resultado de un proceso de creación colaborativa en el que nuestra adolescencia ha sido el punto de partida.
Reparto: Sergi de Lara, Esther Toledo, Sandra Roma, Zoe L. Samper, Irene Forner, Paula Lloret y Guillermo Carrasco.
Carrie
(Adaptación musical de la novela de terror de Stephen King)
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Autor: Música: Michael Gore. Letras: Dean Pitchford. Libreto: Lawrence D. Cohen
Director: José Antonio Sánchez
Curso y especialidad: 4ºE Interpretación
Profesores implicados en el taller: José Antonio Sánchez, Empar Estellés, Ana Fernández, Ana Belén Casas, Ana Dolors Penalva, Juan Guillén y Luisma Soriano
Breve sinopsis: El acoso que sufre una joven adolescente durante toda su vida escolar, la opresión que vive en casa debido al fanatismo religioso de su sobre-protectora madre, y el paulatino descubrimiento de sus extraños poderes psíquicos, dan pie a las tramas que se entremezclan en esta historia de amor, de sueños y de venganza que alterna vibrantes ritmos de pop-rock con el hermoso lirismo de sus pasajes melódicos.
Reparto:
Margaret White: Clara López / Ana Isabel Esteban
Carrie White: Rebeca Costa
Sue Snell: Alma Lledó / Marina Guerola / Alba Rebaque
Tommy Ross: David García
Chris Hargensen: Karla Bottcher / Laura Orts
Billy Nolan: Ismael Pelegrín
Sta. Gardner: Ainhoa Fernández
Sr. Stephen: José Luis Bancalero
Norma: Laura Orts / Karla Bottcher
Frida: Marina Guerola / Alba Rebaque
Helen: Alma Lledó
Sophie: Clara López y Ana Isabel Esteban
George: David Moya
Stokes: Roberto Hernández
Freddy: Adrián García
Roy: Alfonso Durán
Con la colaboración de la Escuela Superior de Diseño y el Conservatorio Superior de Música de Murcia
Dirección musical y piano: Fran Orta
Teclado 2º: Alicia Juan
Guitarra: Marco A. Laborda
Bajo: Arturo Ortiz
Violoncello: Carmen Ortega
Batería: Victor G. Caro
Sonido: Luis Ferrer
Iluminación: Olafur Gudrunarson y Tomás J. Soto
Cartel: Ainhoa Fernández
Enlace al vídeo de la función completa: https://youtu.be/i-0vtZJdYg4
Dentro del bosque
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Autor: Música y letra de Stephen Sondheim. Libreto de James Lapine
Profesores implicados: Karen Matute, Carlota Ruiz, Antonio Varona, Rosa Martínez, Elvira Carrión, Ana Dolors Penalva, Juan Guillén y Luisma Soriano
Ficha técnica:
Dirección escénica: Karen Matute
Dirección musical: Carlota Ruiz
Dirección de orquesta: Lorena Escolar
Escenografía: Escuela Superior de Diseño.
Reparto:
Cristina Ruiz: Niña (narradora)
Nacho Escudero-Muñoz: Panadero
Maribel Sicilia: Panadera
Alicia Blasco: Bruja
Cristina Mas: Cenicienta/Rapunzel/Florinda/Abuelita
Rosana Hernández: Cenicienta/Rapunzel/Florinda/Abuelita
Patricia Miñano: Caperucita Roja
Eugenia Guirao: Jack
Marla Senerio: Madre de Jack
Adrián Maciá: Príncipe de Cenicienta
Abel Alcázar: Príncipe de Rapunzel/ Lobo
Ainhoa Fernández: Madrastra
Esther Carrillo: Lucinda
Músicos:
Piano: Carlota Ruiz
Percusión: Antonio Oliven
Flauta: Mercedes Zapirain
Clarinete 1: Alicia María Vallejos
Clarinete 2: Ángela Fuster
Trompeta: Andrés Sánchez
Trompa: Kevin Acedo
Sintetizador: Alicia Juan
Piccolo: Miriam Garrido
Saxo 1: Olga García
Saxo 2: Carlos Collado
Escenografía: María Dolores Murcia, María Márquez, Darío López
Con la colaboración de los alumnos de 1º
Enlace al vídeo de la función completa: https://youtu.be/9op8YaPtwTc